TAKK FOR MEG !

Selvvalgt oppgave

Da har jeg lagt ut min siste oppgave. I denne oppgaven var jeg inspirert av reklame og sminke. Jeg har lekt meg med sminke, en vifte, lys og photoshop. Jeg har fått bruke Lilly som modell til min oppgave og er utrolig fornøyd med resultatet. En kan vell si at jeg har 3 kategorier å vise dere. 

1: Natural

2: Gashia

3: Vintage

4: Opacity

Kamera: Canon EOS D550

OPACITY

I mange av bildene min i den siste oppgaven har jeg brukt denne tekniken som går ut på å få plettfri hud, på bilder!

Først tykker du på ruten nederts til venstre i verktøj linjen som hviser hvilde karge du bruker. Da vil du få opp den samme ruten du ser på bilde. Når du har gjort det kommer det opp en brush som heter Eyedropper tool. Med denne kan du trykke på et ommråde på huden du vil redigere og få akkurat samme farge.

Deretter Trykker jeg på brush tool, og lalgte en litt stor brush slik at det ikkje blir kantete når jeg starter. jeg brukte  en bruk som duses ut i kantene, nr 65. Deretter regulerte jeg Opacity en til 15%, dette gjør at fargen ikke blir så sterk fordi du kan se den naturlige huden under.  

Før: 

Etter: her ser du resultater, huden er mer jevn og det ser fortsatt naturlig ut. 

Vintage

Så over til noe helt annet. Nå er temaet vintage og er inspirert av 30-tallet. Jeg har brukt det gyllne snitt og skrålinjen.  Her har jeg bare brukt den ene blitsen for at kontrasten skal være større. Her har jeg økt kontrasten og skarpheten. jeg har jobbet med opscity, Spot Healing Brush, Brun Tool og Dodge tool. Men her har jeg også jobbet med layers. Jeg har brukt googel for å finne et gammelt ark, som jeg la over for å gi bilde den vintage effekten.

Eksponering:

Lukker : 1/125

Blender : f 22

ISO 800

Orginal:

Gashia

I disse bildene kommer tema sminke ganske godt fram og er inspirert av gashia, med en liten tvist. Dette bilde har et veldig intenst uttrykk, Lilly er midt i bilde, og det er kontrast i lyset. Jeg har okt kontrasten og skarpheten og jeg har jobbet med opscity, Spot Healing Brush, Brun Tool og Dodge tool.

Jeg har lært at vis du skal ta bilde hvor sminken skal vise, må du Bruke tre ganger så mye sminke for at det skal syns på bildet.

Eksponering:

Lukker : 1/125

Blender : f 22

ISO: 800

Orginal bilde:

Natural

Først er det de naturlige bildene. Ideen her er å skape et naturlig, mykt og ungt uttrykk. Bilde er veldig lyst, men ikke så skarpt. Jeg har brukt det gyllne snitt og skrå linjen. I denne oppgaven har jeg redigert bildene en del, for det er vel sånn de gjør det, spesielt i sminke reklamer. Så i iPhoto har jeg økt kontrasten og skarpheten og gjort det enda litt lysere. Så har jeg brukt photoshop en del. Jeg har godt over bilde med Spot Healing Brush, jeg har også brukt Brun Tool og Dodge tool rundt øynene. Deretter gikk jeg over hele bilde med en Brush tool og jobbet med opscity, for å få det ”perfect pictures- look”. Mye arbeid, men jeg er veldig fornøyd.

Jeg har lært mye om photoshop og hvordan vi stiller inn et kamera på manuell og hvordan vi bruker et fotostudio.

Eksponering:

Lukker : 1/250

Blender : f 22

ISO: 800

Oginal:

Her har jeg et litt annerledes bilde forhold til de to andre, samme ideen, komposisjon og bruk av redigerings metoder. Men her har jeg tatt en vifte som sto på fotostudio og lys oppsettingen er litt annerledes, så her er vel temaet hår. Jeg liker veldig godt dette bilde, på en eller annen måte ble den hvite veggen grå, noe som gjord at bilde ikke fikk en så kraftig kontrast og mer balansert og rolig uttrykk.

Jeg har lært at med hjelpe av forskjellige midler kan du gjøre bilde mye mer spennende og hvor annerledes et bilde kan bli bare du forandrer lyset.

Eksponering:

Lukker: 1/125

Blender: f 16

ISO: 100

Orginal:

    

Selvvalgt tema - Innspirasjon

Til denne oppgaven har jeg tenkt å ta arrangerte bilder. Tema er make up, klær og reklame. Jeg har funnet et par eksempler på akkuratt dette. Jeg har tenkt å kombinere disse bildene og ta egne bilder i et photostudio med Lilly som modell. Jeg har tenkt å ta med en del ting selv, som klær sminke og andre rekvisitter. Den første uken skal jeg ta bildene og en andre har jeg tenkt å redigere og deretter legge ut et innlegg om resultatet. 

Lek med Layers

Sluttinnlegg - dette halv året...

Dette halvåret har vært et intresangt halvår i foto, et helt nytt tema, med en haug med utfordringer. I faget foto har vi lært veldig mye på veldig kort tid. Vi har lært å bruke InDesign og laget mange flotte Grafisk designede etiketter. Deretter lærte vi om kameraets funksjoner, og vi fikk leke oss med blender og lukker. Vi ha selvsakt lært om komposisjoner, det gyllne snitt, interessepunkt, skrålinjen osv. Vi har lært å redigere bildene våre i iPhoto, Bridge og photoshop. Vi har brukt reflektor, prøvd ut skolens photostudio og laget dokumentasjon.

Vi har fått en del og holde fingrene i, det har vært utfordrene siden det var et helt nytt fag for oss og jeg selv ikke har tatt så veldig mange bilder før, og vett i hvertfall ikke hvordan et kamera fyngerer, men nå gjør jeg det. Men det har vært veldig gøy og veldig spennende.

Jeg syns også at det at vi blogget om alle eksusjonene, oppgavene og innleveringene har vært helt genial. for da kan jeg altid se det jeg har gjort og i tillegg få inspirasjon og lære av de andre i klassen.

Mitt yndlingsbilde : Katten til mormor og morfar

Bildet:

- Lukker : 1/100

- Blender : f/4,5

- ISO - 3200

Kamera: Canon EOS 550D"

Hva kan jeg si, dette er definetivt mitt yndlingsbilde. Dette er altså katten til mormor og morfat, en veldig vill katt som er vanskelig å ta bilde av, jeg har sikkert 100 bilder og bare 5-10 bilder er brukelige. Jaja, i to sekund, var han villig til å posere for meg, og jeg er veldig fornøyd med dette bilde. Jeg har ikke redigert noe på dette bilde, bare rettet det litt opp. Kontrasten, fargene og komposisjonen var så fin at jeg bare lar det være slik som det er.    

Dokumentasjon - MANDARIN!

Dette er altså en dokumentasjon om en mandarin som blir skrelt. Jeg ble veldig fornøyd, jeg likte fargen og kontrasten mellom det hvite og det knall orange. Det ble liksom så enkelt, rent og lyst.
Jeg har gjort bildene litt lysere og økt kontrasten.
jeg har lært at det enkle er ofte det beste, jeg har lakt utalige dokumentasjonen, men jeg endte opp med den som var enklest og kanskje litt vell enkelt utført, men det var denne dokumentasjonen som fikk best det resultatt. 

Å, nå har jeg lyst på juleferie! Mandariner minder meg altid om julen.

Bildene:
- Lukker : 1/13
- Blender : f/36

Kamera: Canon EOS 550D"

Blender/ lukker - En tur i langgata

Her har jeg brukt blender og lukker. Ideen her var å ikke ta så veldig arrangerte bilder. Jeg liker sånne bilder, tatt i øyeblikket. De kan virke forstyrrende, men jeg syns at siden jeg har brukt blender, blir det ikke så voldsomt. 

Jeg har lært at ved bruk av veldig kort lukkerttid, blir en bevegelse fryst og klart.

Bildene:

- Lukker : 1/2500

- Blender : f/5,6

Kamera: Canon EOS 550D"

Protrett - Mine klassekamerater

Da var det protrett, JEG ELSKER Å TA PROTRETT! Siden jeg tok bilder av Gard Marie som gikk i hvitt, har lyst hår og sto ved en hvit bakrunn, følte jeg at jeg kunne gni det inn, med å gi bildene et engleaktig uttrykk.

I bilde nr. 2 finnet vi et interessepunkt og skrå linje. Jeg har gjort bildene lysere, økt skarpheten, dust ut kantene og retuskjert bilde. 

Jeg har lært at vis jeg tar noen bilder i dårlig lys, må jeg redigere en del.

Bilde 1 og 2:

- Lukker 1/40

- Blender f/4,0

Orginal bildene:

Bilder :

- Lukker : 1/60

- Blender : f/4,0

Dette er noen ekstra bilder jeg legger til, fordi jeg liker dem så godt. Så hva skal jeg si om ideen her, det var Alice som kom med sin berømte "Bart på fingeren", noe som ga protrett bilde en liten vri. det eneste jeg har gjort er å gjøre bildene litt lysere. Jeg ba henne hele veien om å løfte hode slik at lyset i taket kom i hele ansikte og spessielt ved øynene. Vell, Alice er et interessepunkt i seg selv.

Bilder :

- Lukker : 1/80

- Blender : f/4,5

Her har jeg bare beskjært bildene. Bildene blei tatt i skuret utenfor skolen da vi fikk prøve å te bilder med reflektor.   

Kamera: Canon EOS 550D"

Lys

Disse bildene har har jeg valgt å bruke i kategorien lys. Dette bilde er et protrett bilde, så det er ikke noe spesielt komposisjon, annet enn at øye er et interessepungt. Jeg har valgt å ta dette bilde i sort hvit for å øke kontrasten mellom det lyse og det mørke. Er veldig fornøyd med hvordan lyset ble. Det jeg gjorde var at jeg tok bilder av lillesøsteren min, inntil en vegg. På denne veggen henger det en lampe, hvor en av lyspærene hadde gått. Dette gjord at lyser ikke ble så altfor sterkt.
Jeg har redigert bilde i sort/ hvitt, retusjert bildene, økt kontrasten og skarpheten i bilde.

Bilde 1 og 2:

- Lukker : 1/13

- Blender: f/5,0

Orginal bildene:

Kamera: Canon EOS 550D"

Vann: Når vinteren tar over

Kategorien er vann. Ideen er å illustrere hvordan vann som er fryst legger seg rundt og "tar over" naturen. Komposisjonen i bildet er det gylne snitt og bladene kan gi en følelse av skrålinjen. Jeg likte veldig godt lyset, det er klart og kalt, noe som passet bra i denne settingen. Med disse bildene har jeg beskjert og økt skarpheten i bildet eller så har jeg brukt blender.
Jeg har lært ar blender er vanskelig og lite sammarbeidsvillig, spessielt, når du vill ta et nærbilde, derfor tok jeg bildene langt unda og derette zomt dem inn.

Bilde 1:
- Lukker : 1/400
- Blender : f/9,0

Bilde 2 :
- Lukker : 1/400
- Blender : f/4,5

Orginal bilder:

 

Kamera: Canon EOS 550D"

Ekskursjon til Stavanger kunstmuseum - Arnulf Rainer museum 25.11.10

mine favoritter:

På torsdag den 25. november dro fotogruppa til Stavanger kunstmuseum for å se Arnulf Rainers utstilling. Det var veldig intresangt å hørre på og se noen av hans verk, men personlig syns jeg kanskje at utstillingen var litt ukonfertabel å se på. Han var inspirert av schizophrenia, så det er ikke meningen at du skal få en god følelse av disse bildene. Eller var det en kjekk og lærerik tur. 

Etter å ha sett på utstillingen, gitt vi inn i et annet rom, hvor vi ble tatt bilde av. Deretter tok de som jobbet der og skreiv det ut bildene og så fikk vi tegne oppå dem, sånn a la Arnulf Rainer hadde gjort i sin utstilling.